監督：豊田利晃 原作：角田光代
様々な形の「疑似家族」について、くり返すように作品を描き続けていた角田光代さんが、たぶんはじめて、血のつながりをもった１つの「家族」を題材に描いた作品が『空中庭園』だったように思います。
原作が、家族とそのまわりの人それぞれの視点から描かれた連作短編集だったのに対し、映画は家族の母である絵里子を主人公に据えたものでしたが、小説も時間があまり重ならずに繋がっているお話なので、かなり原作に忠実な映画化だったように思います。ラストは少し違っているけれど、その辺りに豊田監督からの「返答」がこめられているような気がする。
昨日書いた文章の中で、「共同体の中でなんらかの役割を負う事」を例えば水の入った大きな盆を皆で支えているような感じ、と書いたのですが、そこにさざ波をたてるような出来事を極力排除し、完璧な家族を作り上げようと必死になる主人公、絵里子を演じた小泉今日子さんの迫力はすごかった。
「思い込んでると、本当のものが見えないって話」
と指摘されてもなお、それから目をそらし続ける絵里子は、そのさざ波の中に映るものではなく別の何かが「映るはずだ」と思い込みつづけているのだけど、あの、視界が開ける瞬間のドラマにはちょっと鳥肌がたった。
そして、絵里子の「重さ」を軽くいなしていく鈴木杏ちゃん広田雅裕さん板尾創路さんが作り出す家族の風景も、リアル（物語として）だったと思う。それから大楠道代さん演じる絵里子の母も、良かった。小泉さんと大楠さんは声が似ているのか、二人が会話をしているシーンではほんとの親子の会話みたいに聞こえてくる。とにかく全てのキャラクターがしっくりと役柄におさまっていて、豊田監督はほんとにキャスティングセンスが良いなぁと思った。良い作品でした。
豊田監督ならではというか、例えば「ポルノスター」の時のナイフの雨みたいに、暗喩と捉えるにはちょっとくどいような演出もいくつかあるといえばあったけれど、そのくどさ、というかわざとらしさが、『空中庭園』という空虚な楽園を映し出す舞台として効果的にも思えて、ますますこれからの作品が楽しみだと思っているので、ぜひ、復活してほしいです。
（以下、内容に触れています）
