やっと行ってきました。楽しみにしてた束芋展。
入ってすぐのところに、新作「真夜中の海」を覗ける小部屋がある。が、よく見えず、そのまま進むと「にっぽんの台所」。以前オペラシティで見た「にっぽんの御内」と台所の場面がかぶっているけれど、「にっぽんの台所」で見るのははじめて。その隣のブースでは小さな画面でいくつかの作品が見れる。混雑していたので、まだ実物を見たことのない「にっぽんの通勤快速」と「怪談」（だっけ？）だけ見る。青い鳥が画面にぶつかる場面が好きだ。２階にあがる途中には、「真夜中の海」を俯瞰できる場所があり、もう一度見直す。２階で展示されていた「公衆便女」と「hanabi-ra」は初めて見る。その後、日没を待って、１階奥のスクリーンで「ギニョラマ」を見て終了。
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「にっぽん」シリーズは、今見ると、ひと昔前の「にっぽん」だな、と思うところもあるけれど、このじめじめとしているのに乾いた感覚はやはり束芋ならではだと思う。空から中学生が降ってきて、政治家は回り、父さんは首を切られる。「にっぽんの台所」が作られたのが1999年だったことを思うと、ゆるやかに沈んでる感じがする。
初めて見た「公衆便女」と「hanabi-ra」はこれまでと同様に浮世絵の色を使い、物語を描いた束芋らしい作品だった。特に「hanabi-ra」が気に入った。体の中を動く鳥と魚の感触がいい。おちが通勤快速と似ているんだけれど、質感が違うのが面白い。
「真夜中の海」は波間に浮かぶイメージが幻想的なアニメーション作品。絵柄のタッチが少しかわったのかなと思う。「ギニョラマ」は手のイメージを組み合わせたアニメーションで、物語を想像させない束芋としては珍しいインスタレーションだと思った。
新作をいくつか見て感じたのは、束芋の初期作品のモチーフとなっていた「にっぽん」への違和感や風刺のようなものが影をひそめているということ。抽象的な描写と、新たなモチーフの獲得と、どちらにすすむんだろう？
コーラス９月号／ハチミツとクローバー最終回
今回はなんと言ってもハチクロの最終回につきる。読み終わるまで、最終回ということを知らないで読んでいたんだけど、つい、うっかり、泣いてしまった。もう長いこと終わるぞ、終わるぞってオーラを感じながら読んでいたので、覚悟なんかとっくの昔に出来ていたんだけど、予想以上にグっときてしまった。ネタばれはしないけれども、一つだけ。この漫画はやっぱり竹本が主人公なんだってわかって、それがなんだかぐっときた。
- 君のいない楽園
- 番外編「一筆申し上げます」。最終回後のそれぞれの様子をダイジェストでお送りしますという印象の話だった。
- 横濱キネマ・シーナリー
- 和田尚子さん読み切り。「横浜の夜景は恋人達に魔法をかける」なんていう台詞がすごい。来週は誤解がとけてハッピーエンドだな。
- 涙成分配合目薬
- 榎本ナリコさんのシリーズ最終回。最終回が一番好きだ。
- 空の箱庭
- 河内遥さん新連載。うまい！って訳じゃないんだけど、好きな絵。ただ、絵柄とお話の内容にギャップがあるような気もするなぁ。あまり重い話にならないでほしい…。
- たまちゃんハウス
- 春々が主人公の回。春々が弟子入りしようと思ったのは実は別の師匠だった…というお話で、いつもながらにいい。だんだん春々が格好よく見えてきた。
どんどん忘れていく
バランスをとるのって難しい。期待するものとされるもの、期待されるものとするものが噛み合ないことのほうが、たぶん多くて、だったらできるだけ、期待しない方がいいなぁと、いつからか思うようになった。
それは別にあきらめているということでもなく、誰も好きじゃないということでもなくて、ただ、期待することと、好きでいることを別にしておきたいだけなんだけど、そうすると、次第に相手にもそれを期待してしまいがちになる。矛盾してる。
けど、距離を測り損なったというだけで、せっかく好意を持った相手を恨んだりしたくはないし、返せないということで恨まれるのも悲しい。
だから常に鈍感に振舞いたい、なんて思うのも、じゃあそれは本気じゃないってどこかで気付いてて、まあ、つまり最初から天秤に乗っていなかったんだ。だってどんどん忘れていく。
